fbpx

OM-GEVEN

EXPO /// ZA. 26 DECEMBER – ZO. 17 JANUARI

 

Je leeft in de wereld, en de wereld leeft om jou heen. Hoeveel invloed heeft dat op elkaar? Wat ben jij in je omgeving? In Om-geven gaat kunstenaar Lise Sore intensief contact aan met haar geboortegrond. Zoals ze contact maakt met zichzelf in haar zelfportretten, doet ze dat nu ook in het landschap. Het landschap van haar geboorteland Niger. Het land waaraan ze geen werkelijke herinneringen heeft, waar haar emoties des te meer geworteld liggen.

 

BEND THE LINE – BEING THE LINE

EXPO /// ZA. 5 DECEMBER – ZO. 3 JANUARI

 

Bend the line – Being the line is een samenwerkingsproject tussen Roos Vogels en Gam Bodenhausen. Bewegend tussen werelden van het bekende en onbekende, zullen de kunstenaars gedurende vier weken je meenemen in een proces over controle, improvisatie en twijfel. De procesmatige installatie met tekeningen en ruimtelijk werk zal tijdens deze periode groeien en veranderen als een gedachtestroom.

Het werk van Roos en Gam raakt elkaar in onderwerp en techniek, maar onderscheid zich in benadering. Licht grijze potloodtekeningen tegenover gitzwarte koolstof. Ongestoord bewegen zij zich tussen de lijnen die gevolgd, omgebogen, getransformeerd of beïnvloed kunnen worden. Beiden werken groot, overtuigend en vooral met veel geduld. De hyperfocus die ontstaat tijdens het maken van deze imposante werken is voelbaar en nodigt uit tot verder onderzoek.

ELECTRONIC GARDEN

EXPO, PERFORMANCE /// ZA. 5 DECEMBER – ZO. 27 DECEMBER

 

Al meer dan dertig jaar is de biodiversiteit van het Europese platteland in een alarmerend tempo verslechterd. 80% van de insecten is verdwenen als gevolg van de uitbreiding van de landbouwindustrie en het overmatig gebruik van pesticiden. Als insecten verdwijnen, verdwijnen ook vogels. De vogelpopulatie in Europa is de afgelopen decennia dus met bijna 55% gedaald. Na het opnemen van de natuurlijke soundscapes van het Camargue Park in Frankrijk in de loop van 3 jaar, ervoer geluids- en elektronicakunstenaar Marylou een geleidelijke vermindering van zijn vogelgezang. Interactieve installatie Electronic Garden is een kunstmatige reïncarnatie van de afgenomen vogelpopulatie in het park en nodigt bezoekers uit om dirigenten te worden van dit fragiele orkest van verloren zangers.

Marylou’s Electronic Garden is mogelijk gemaakt door een bijdrage van Cultuur Eindhoven en Tinytronics Eindhoven.

 

ONLINE PERFORMANCE 

Houd de TAC Instagram-pagina in de gaten voor live optredens in de Electronic Garden. Elke vrijdagavond speelt Marylou een popsong verzoekt door het publiek door de vogelgeluiden van haar interactieve installatie in TAC.

MACHINE IN FLUX

EXPO /// SAT. 5 DECEMBER – SUN. 20 DECEMBER

 

Project Machine in Flux – Wood draait om de groei en gevoeligheid van bomen. Bomen zijn gevoelige wezens die hun vorm uitbreiden in overeenstemming met de omgeving. Dendrochronologen bestuderen de jaarringen van bomen om de groeimechanismen te begrijpen en om de klimaatveranderingen gedurende duizenden jaren te ontrafelen.

Machine in Flux – Wood is een installatie die reageert op zijn omgeving. Schommelingen in licht, wind, temperatuur, vochtigheid en geluid worden beschreven in delicate inkttekeningen die lijken op de jaarringen van de boom. De tekeningen herinneren ons aan waar we zijn, in welke lucht we inademen, en onthullen de beweging van elementen die onze ruimtes conditioneren. Terwijl de machine naar buiten spiraalt, synchroniseren zijn mechanismen en digitale codestromen zich met de invloeden van de natuur, bewegen met en worden de natuur.

Sunjoo Lee is een Zuid-Koreaanse beeldend kunstenaar en filmmaker. Ko de Beer is een elektronica-wizard en muzikant. Sunjoo en Ko hebben samengewerkt om cross-overprojecten op het gebied van kunst en technologie te creëren. Hun eerste project is Machine in Flux – Wood, dat onlangs werd uitgenodigd en tentoongesteld op Ars Electronica Festival 2020 aan de Johannes Kepler Universiteit Linz. Sunjoo en Ko zijn allebei liefhebbers van natuur en kunst, altijd bezig met het maken van machines en robots.

IN MEDIAS RES

EXPO /// ZA. 5 DECEMBER – ZO. 3 JANUARI

 

Filosofische vraagstukken, multidisciplinaire objecten en onverwachte manifestaties. In Medias Res is een expositie van Jan Van Den Dobbelsteen, waarin wordt onderzocht wat een installatie nu precies is of kan zijn. De titel vindt zijn oorsprong in het Latijn en kan worden vertaald naar ergens plotsklaps binnenstappen. Is dit het begin, einde of midden van een verhaal? Dompel jezelf onder in een installatie vol verschillende media en oordeel zelf.

Het werk van Van Den Dobbelsteen kenmerkt zich door objecten van allerlei aard en materialisatie. Het is een abstracte samenstelling van verschillende maakprocessen waarin materialiteit essentieel is. Door de samenkomst van deze verschillende media ontstaat er een onverwachte manifestatie; hetgeen dat essentieel is voor de installaties van Van Den Dobbelsteen.

In Medias Res is een ruimtelijke situatie die continu in beweging staat en voor iedere aanschouwer een ander universum is.

Jan Van Den Dobbelsteen (1954) is een interdisciplinair kunstenaar wonend en werkzaam in Eindhoven. Op zoek naar ‘het fundamentele der dingen’ creëert hij ruimtelijke objecten, schilderingen, geluidscomposities, sculpturen en videowerken. Van Den Dobbelsteen gelooft in de verborgen krachten van verschillende media: de materialisatie van taoïstische ideeën. Door zijn multidisciplinaire werken samen te presenteren, schept Van Den Dobbelsteen vierdimensionale situaties die de architectuur van een ruimte transformeren en het oog en oor uitdagen.

THE TAC-TAB

FONDS VOOR MAKERS UIT EINDHOVEN

 

Afgelopen oktober won TAC de Waarderingsprijs van de Eindhoven Cultuurprijs. Als culturele broedplaats willen we kunstenaars, ontwerpers en andere makers helpen bij het realiseren van hun kunst in deze moeilijke tijden. Met ons prijzengeld van Cultuur Eindhoven hebben we een klein fonds opgezet om makers te helpen hun project naar een hoger niveau te tillen: The TAC-Tab. Makers van alle disciplines die uit Eindhoven komen of aangesloten zijn bij TAC kunnen ons mailen hun projectvoorstel mailen. Met een klein bedrag van € 150, – euro wil TAC je helpen met het realiseren van je project. Wil je stoffen kopen, geld om een zine te printen of technische apparatuur huren? Zet het op TAC’s rekening. 

 

HOE WERK HET?

Vul het Google Form van de TAC-Tab in met de volgende informatie:

  • Your name
  • Connection to TAC or Eindhoven
  • Project title and short description
  • What will the money be spent on?
  • Website or portfolio (optional)

WHAT A TIME TO BE ALIVE

DUTCH DESIGN WEEK /// FRI. 16 OCTOBER – SUN. 25 OCTOBER

 

Fri. 16 October – Sun. 25 October

Last year, What A Time To Be Alive explored the spirit of design in a rapidly changing world. For this years exhibition, #WATTBA presents six makers that use their design as a magnifying glass to tell unheard stories. While reflecting on the world as it is, they speculate on a different tomorrow. How can design contribute towards understanding, visualizing and constructing scenarios for a better future?

 

#Exhibition opening hours: 

• Fri. 23 October: 16.00-19.30
• Sat. 24 October: 14.00-18.00
• Sun. 25 October: 14.00-18.00


#WATTBA is sponsored by: 

• Vizio
• Leeuwerik
• Inprintmatter

1. The Global Souvenir Shop

Noud Sleumer

Our experience of technology tends to be uniform: we buy a device that is identical to millions of others and then throw it away. The Global Souvenir Shop challenges this experience by approaching the re-mining of minerals not just as a method of reusing raw materials for economic or ecological gain, but as a tool to extract the social, geographic and cultural inscriptions that are alive in the production and processing of smartphones. These ‘local memories’ of the global system of production are displayed in a triptych. The three panels together illustrate a narrative of local consumption intertwined with a global market.

 

 

2. Hotel Symbiogenesis

Designmatter x Hypothetical Studios

You are at Hotel Symbiogenesis, a speculative hotel standing on a fictional island. The island is a big, sympoietic cell that survives near-apocalyptic times by operating in symbiosis with its dwellers. Humans are not exceptional in this relationship. Various rituals of the island’s human residents have co-evolved in balance with the island’s animals without the exploitation of any species.

Your hotel room is equipped with islanders’ garments and objects made of materials derived from their cohabiting animals, giving hints on their interspecies relationships and raising critical questions about that of ours.

 

3. Virophilia

Pei-Ying Lin

Can we build our relationship with viruses in a proactive, rather than passive, way? Virophilia is a project that investigates the possibilities of human-virus encounters within the realm of culture through the completion of events, performances and material objects. The aim is to create a new discourse grounded in a sensible understandings of viruses. Virophilia consists of a speculative cookbook written in the year 2068 that examines, in retrospect, how humans began to develop viral cuisines that extend our sensorial experience – it includes a roll of constantly updated virus names, a dinner performance, and three silent videos.

 

4. The Marvelous Container

Studio Krom

As our interactions with others occur more and more within digital spaces, the urge to capture and present our physical self in digital format has intensified. More than ever, we create photos and videos to show others who we are, or who we want to be. We are dependent on technology to make these images, but they don’t necessarily show us reality. The outcomes are often distorted, modified or lacking in variety. What influence does the continuous exposure to these images have on the way we perceive ourselves?

 

5. Space For Civic Assets

Timothy Liu

What is the future of independent art spaces? As cities grow, multi-layered art spaces such as TAC have to revalue their position. Space for Civic Assets maps TAC’s value and influence within the city. From this, it reimagines the city and its spaces as an inclusive sharing society, that can be shaped and used collectively. What does the art space bring to the city? And how can TAC be an inclusive public space: a civic asset for our sharing society? Space for Civic Assets is an ongoing practice-led research project that runs parallel with the long-term trajectory of TAC’s redevelopment process.

 

6. Soundscapes of Fear

Studiocalh

Soundscapes of Fear highlights Studiocalh’s ongoing investigation on the relation between sound and the feeling of fear. What can we learn when we consider fear from a sonic perspective?

Through an audiovisual installation, the project explores the growing exposure to sensory information extracted from popular and trending sources such as lm, news media, and music. The installation consists of different viewing stations exude sounds that trigger the spectrum of alertness, including fear. The structures disseminate the experiences that are crafted in our exposure to the media’s manipulations of our fear triggers.

 

Dutch Design Week

Events /// Sat. 17 October – Sun. 25 October

During Dutch Design Week, TAC will host multiple events that can be visited in both the online and offline realms. Meet the participants of #WATTBA and learn in-depth about their projects. Further details on how to reserve your ticket for our events will be shared soon.

 

1. Sound design and the spectrum of fear

Talk, Performance /// Tue. 20 October /// 20.00-21.00

Mediated by Lauriane Heim and Colette Aliman of Studiocalh, the panel discusses and performs the connection between sound and the feeling of fear, as featured in their #WATTBA installation Soundscapes of Fear. Artists Marylou Petot will open the panel with a performance of her Bird Boxes, as the stage transitions into a discussion with Toros Senan and Karena Kalmbach.

 

2. New tools to perceive ourselves

Talk, Performance /// Wed. 21 October /// 20.00-21.00

Studio Krom takes you in a deep dive on the theoretical and expressive topic of self perception. Concluding the event is a performance by dancer Izah Hankammer in The Marvelous Container: the interactive installation that is part of the #WATTBA exhibition.

 

3. Designing Symbiogenesis

Talk /// Thu. 22 October /// 20.00-21.00

Designing Symbiogenesis will open up a discussion about the meta-level of the exhibition: the cooperative design process between various initiatives in 5 different countries. The collaborative methodologies of Designmatter – to connect interdisciplinary initiatives to construct an infrastructure for creativity – will be presented as hypothetical hints for the creative audience living in these weird times.

 

4. Unmaking 10 phones in 30 minutes

Performance /// Fri. 23 October /// 20.00-21.00

Noud Sleumer’s Smartphone Destructor takes the seemingly catastrophic moment in which a smartphone breaks as an opportunity to redefine the value of the expired object. The machine both dramatises and guarantees the destruction of the data storage, making personal information inaccessible, while capturing the moment in which the smartphone’s inner materials are revealed.

VOID x WOLF SOUP

MUZIEK, FINISSAGE /// ZO. 4 OKTOBER /// 20.00-21.00

 

Gewapend met een veelvoud aan effectpedalen, gerouteerd naar 10 verschillende gitaarversterkers, creëren gitarist Raphael Vanoli (Knalpot) en multi-instrumentalist Richard van Kruysdijk (Palais Ideal, Music for Speakers) een 3D-landschap dat uitzicht biedt op diepe, donkere valleien; gedetailleerde, ingewikkelde geluiden en uitbarstingen van heldere, glinsterende melodieën. Door ongebruikelijke speeltechnieken te combineren met extreme geluidsverwerking en rijke harmonische texturen, nodigt WOLF SOUP het publiek uit om onder te dompelen in hun wereld van gecontroleerde glitches en intuïtief samenspel.

 

ZALM – ALBUM RELEASE PARTY

MUZIEK /// VR. 2 OKTOBER /// 20.45-22.00

 

TEGENDRAADS IS OOK EEN LEIDRAAD is het nieuwste album van ZALM. Op vrijdag 2 oktober zal de eenmansband het album lanceren in TAC via een corona-proof zitfeestje. Er zijn maar een beperkt aantal zitplaatsen, dus koop je tickets voordat het te laat is!

 

TICKETS

COMEDY AT TAC

KOMEDIE /// WO. 30 SEPTEMBER /// 20.00-22.30

 

De allereerste stand-up comedyshow bij TAC is eindelijk hier! Kom langs voor een avond waar grappen en gekken elkaar ontmoeten en onze internationale comedians meer manieren ontdekken om je aan het lachen te maken dan je je kunt voorstellen! Experimenteel, buitengewoon, maar boven alles, dommig! Koop nu je early birds: alle tickets zijn inclusief twee drankjes. De comedy deze avond zal Engelstalig zijn.