fbpx

TAS Presents: 3rd Hand Shop

KOOP KUNST – STEUN KUNSTENAARS /// OPENING IN MAART 

 

In maart komen twee werelden samen met de opening van TAS – Temporary Art Shop, een initiatief van TAC en 3rd Hand Shop, een initiatief van Stichting Djenné en jonge internationale ontwerpers. Beide winkels presenteren niet alleen unieke stukken, ze maken het hun missie om een goed doel en kunst te ondersteunen. Lees hieronder meer over beide initiatieven.

 

TAS – Temporary Art Shop

Koop kunst, steun kunstenaars. TAS – Temporary Art Shop heeft misschien de vorm van een winkel, maar is een non-profit initiatief dat de lokale kunstscene ondersteunt. Gepresenteerd is een steeds groter wordende collectie gemaakt door onze TAC-genoten zijn intrigerende kunstwerken, unieke verzamelobjecten en speciale TAC-merge. Houd onze shop in de gaten en wie weet vind jij het perfecte werk voor bij jou aan de muur, of cadeau te doen aan een ander.

 

Deelnemende Kunstenaars en Designers:

  • Onuitgesproken
  • Wobby Club
  • Barreuh Records
  • Kont magazine
  • Keke van de Ven
  • Richard Kruysdijk
  • Ahn

 

3rd Hand Shop

Een samenwerkingsproject tussen Stichting Djenné (NGO), eigenaar van een tweedehandswinkel in Eindhoven ter ondersteuning van de onderwijsinfrastructuur in Mali, en jonge internationale makers.

Via de 3rd Hand Shop zullen ontwerpers en kunstenaars hun skills en creativiteit gebruiken om tweedehands objecten om te vormen tot herboren kunstwerken. Deze opnieuw uitgevonden producten worden tentoongesteld in TAC en verkocht aan de voorbijganger. De opbrengst van deze werken wordt gedoneerd aan 5 scholen in Mali.

 

Deelnemende Kunstenaars en Designers:

  • Sojung Im
  • Daeun Lim
  • GANG BURON-YI
  • Keke van de Ven
  • Jian Da Huang
  • Lu Fan
  • Chiao Chun Chan
  • Pascale Theron

MY SCENT

EXPO /// ZA. 13 MAART – ZO. 4 APRIL

 

My scent is een parfum gemaakt door het mengen van essentiële oliën gewonnen uit het lichaam Ahn en verschillende geuren. In een mixed media installatie formuleert hij zijn identiteit met reukvermogen, die wordt benadrukte in een voorstelling die deze essentie deelt. Door te experimenteren met niet-materiële aanwezigheid, wil Ahn de vraag oproepen: kunnen individuen bestaan als patronen?

TO RISO OR NOT

EXPO /// ZA. 6 MAART – ZO. 4 APRIL

 

Zes talentvolle illustratoren en beeldend kunstenaars namen deel aan de werkweek To Riso or Not. Onder het alziend oog van Koen Taselaar experimenteerden zij met grafische technieken en de risoprinter. Een initiatief van Wobby.club en Make Eindhoven.

 

Deelnemende vormgevers:

  • Isabel Cavenecia
  • Nastia Cistakova
  • Fiona Lutjenhuis 
  • Jip Piet
  • Bo Stokkermans
  • Andrew Tseng

 

Koen Taselaar

Koen Taselaar (Rotterdam, 1986) maakt hypergedetailleerde tekeningen, maar ook sculpturen en tapijten. Zijn werk is vertegenwoordigd in de collecties van Museum Boijmans van Beuningen, Centraal Museum Utrecht en TextielMuseum. 

 

Make Eindhoven

Werkplaats Make Eindhoven is een speeltuin voor kunstenaars en vormgevers die willen experimenten met glas, metaal en grafische technieken. 

 

Wobby

Wobby.club onderzoekt de rafelranden van de beeldende kunst, illustratie, strip en literatuur en is uitgever van de vierjaarlijkse Wobby zine.

 

Meer informatie:

  • www.wobby.club
  • www.makeeindhoven.nl

 

De expositie bezoeken?

  • Voor een privé bezoek, neem contact op met: info@tac.nu

ORANJE IS OOK ROOD

EXPO /// ZA. 6 MAART – ZO. 4 APRIL

 

Over kleur contempleren

Met de expositie Oranje is ook rood” toont Stella Verdult werk dat verbreding en verdieping geeft aan het begrip kleur. Een speelse compositie van collages, fotografie en taal die je kleuren spectrum zal verbreden, en je nuance zal voeden.

Gedreven door nieuwsgierigheid naar kleur, vooral de manier waarop ze zich tot elkaar verhouden, speelt Stella Verdult met collages, fotografie en woorden. Een suggestieve en weloverwogen benadering waarbij de diversiteit van kleuren zichtbaar gemaakt wordt.

In de kern is deze tentoonstelling, de grootste collage van Stella Verdult.

 

Stella Verdult

Stella Verdult is a fashion consultant, creative strategist and colour aficionada.

Stella Verdult graduated in 2010 from the Willem de Kooning art academy in Rotterdam, specializing in the study of colour. For the following 2.5 years she lived in Paris and worked in the luxury fashion industry. After Paris she moved to Spain to work as a senior designer for the world’s largest fashion retailer. After 5 years abroad she moved back to The Netherlands to start her own company in fashion design and fashion consultancy. All the while nourishing her research on colour.

Stella Verdult has recently stepped away from the fast fashion industry, focusing on a world where we design and create for longevity and durability.
Sustainability is about improving the relationship between product and consumer. With this exhibition Stella Verdult aims to offer the spectator a broader frame of reference on colour, thus affecting his or hers value standards.

“Orange is also red” is a carefully composed selection of Stella Verdult’ colour research, inviting you to contemplate colour, nourish your nuances and most of all, enjoy colour.

www.stellaverdult.com

OM-GEVEN

EXPO /// ZA. 9 JANUARI – ZO. 7 FEBRUARI

 

Je leeft in de wereld, en de wereld leeft om jou heen. Hoeveel invloed heeft dat op elkaar? Wat ben jij in je omgeving? In Om-geven gaat kunstenaar Lise Sore intensief contact aan met haar geboortegrond. Zoals ze contact maakt met zichzelf in haar zelfportretten, doet ze dat nu ook in het landschap. Het landschap van haar geboorteland Niger. Het land waaraan ze geen werkelijke herinneringen heeft, waar haar emoties des te meer geworteld liggen.

 

GLASS ON WOOD

MUZIEK /// VR. 18 DECEMBER /// 19.00-21.00

 

Havelok Percussion gaat een concert geheel in het teken van Philip Glass spelen. Het repertoire van Glass bestaat voornamelijk uit (solo)pianomuziek. Havelok Percussion gaat deze bijzondere muziek spelen op onder andere marimba’s, vibrafoon en Balinese gongs.

Dit concert wordt mede mogelijk gemaakt door Fonds Podiumkunsten.

TICKET LINK

 

BEND THE LINE – BEING THE LINE

EXPO /// ZA. 5 DECEMBER – ZO. 10 JANUARI

 

Bend the line – Being the line is een samenwerkingsproject tussen Roos Vogels en Gam Bodenhausen. Bewegend tussen werelden van het bekende en onbekende, zullen de kunstenaars gedurende vier weken je meenemen in een proces over controle, improvisatie en twijfel. De procesmatige installatie met tekeningen en ruimtelijk werk zal tijdens deze periode groeien en veranderen als een gedachtestroom.

 

Gam Bodenhausen

Historische en geologische elementen uit landschap en natuur spelen een belangrijke rol in het werk van beeldend kunstenaar Gam Bodenhausen (1973). Bekende landschapsbeelden, structuren en objecten worden geobserveerd, ontleed en herschikt in een nieuwe werkelijkheid. In haar werk fungeren alledaagse voorwerpen ook als gidsen voor een allesomvattende reactie op mens-zijn, waarin ogenschijnlijk kleine onsamenhangende delen een groter, ontroerend verhaal vertellen over liefde en verlangen.

gambodenhausen.nl

 

Roos Vogels

Roos Vogels (1992) is een autonoom beeldend kunstenaar met een interesse voor natuur en de materialen die daar te vinden zijn. In haar werk – wat bestaat uit installaties, sculpturen, tekeningen en foto’s – spreekt ze een duidelijk verlangen uit de natuur te kunnen benaderen. Omdat ze materialen zoals takken, bladeren en aarde gebruikt, speelt vergankelijkheid een grote rol in haar werk. Haar doel is om het materiaal te ontbergen; het zichtbaar maken van een absolute waarheid.

roosvogels.com

ELECTRONIC GARDEN

EXPO, PERFORMANCE /// ZA. 5 DECEMBER – ZO. 10 JANUARI

 

Al meer dan dertig jaar is de biodiversiteit van het Europese platteland in een alarmerend tempo verslechterd. 80% van de insecten is verdwenen als gevolg van de uitbreiding van de landbouwindustrie en het overmatig gebruik van pesticiden. Als insecten verdwijnen, verdwijnen ook vogels. De vogelpopulatie in Europa is de afgelopen decennia dus met bijna 55% gedaald. Na het opnemen van de natuurlijke soundscapes van het Camargue Park in Frankrijk in de loop van 3 jaar, ervoer geluids- en elektronicakunstenaar Marylou een geleidelijke vermindering van zijn vogelgezang. Interactieve installatie Electronic Garden is een kunstmatige reïncarnatie van de afgenomen vogelpopulatie in het park en nodigt bezoekers uit om dirigenten te worden van dit fragiele orkest van verloren zangers.

Marylou’s Electronic Garden is mogelijk gemaakt door een bijdrage van Cultuur Eindhoven en Tinytronics Eindhoven.

 

ONLINE PERFORMANCE 

Houd de TAC Instagram-pagina in de gaten voor live optredens in de Electronic Garden. Elke vrijdagavond speelt Marylou een popsong verzoekt door het publiek door de vogelgeluiden van haar interactieve installatie in TAC.

DRAWING TREES, DRAWING TIME

EXPO /// SAT. 5 DECEMBER – SUN. 3 JANUARI

 

Project Drawing Trees, Drawing Time draait om de groei en gevoeligheid van bomen. Bomen zijn gevoelige wezens die hun vorm uitbreiden in overeenstemming met de omgeving. Dendrochronologen bestuderen de jaarringen van bomen om de groeimechanismen te begrijpen en om de klimaatveranderingen gedurende duizenden jaren te ontrafelen.

Drawing Trees, Drawing Time is een installatie die reageert op zijn omgeving. Schommelingen in licht, wind, temperatuur, vochtigheid en geluid worden beschreven in delicate inkttekeningen die lijken op de jaarringen van de boom. De tekeningen herinneren ons aan waar we zijn, in welke lucht we inademen, en onthullen de beweging van elementen die onze ruimtes conditioneren. Terwijl de machine naar buiten spiraalt, synchroniseren zijn mechanismen en digitale codestromen zich met de invloeden van de natuur, bewegen met en worden de natuur.

Sunjoo Lee is een Zuid-Koreaanse beeldend kunstenaar en filmmaker. Ko de Beer is een elektronica-wizard en muzikant. Sunjoo en Ko hebben samengewerkt om cross-overprojecten op het gebied van kunst en technologie te creëren. Hun eerste project is Drawing Trees, Drawing Time, dat onlangs werd uitgenodigd en tentoongesteld op Ars Electronica Festival 2020 aan de Johannes Kepler Universiteit Linz. Sunjoo en Ko zijn allebei liefhebbers van natuur en kunst, altijd bezig met het maken van machines en robots.

IN MEDIAS RES

EXPO /// ZA. 5 DECEMBER – ZO. 17 JANUARI

 

Filosofische vraagstukken, multidisciplinaire objecten en onverwachte manifestaties. In Medias Res is een expositie van Jan Van Den Dobbelsteen, waarin wordt onderzocht wat een installatie nu precies is of kan zijn. De titel vindt zijn oorsprong in het Latijn en kan worden vertaald naar ergens plotsklaps binnenstappen. Is dit het begin, einde of midden van een verhaal? Dompel jezelf onder in een installatie vol verschillende media en oordeel zelf.

Het werk van Van Den Dobbelsteen kenmerkt zich door objecten van allerlei aard en materialisatie. Het is een abstracte samenstelling van verschillende maakprocessen waarin materialiteit essentieel is. Door de samenkomst van deze verschillende media ontstaat er een onverwachte manifestatie; hetgeen dat essentieel is voor de installaties van Van Den Dobbelsteen.

In Medias Res is een ruimtelijke situatie die continu in beweging staat en voor iedere aanschouwer een ander universum is.

Jan Van Den Dobbelsteen (1954) is een interdisciplinair kunstenaar wonend en werkzaam in Eindhoven. Op zoek naar ‘het fundamentele der dingen’ creëert hij ruimtelijke objecten, schilderingen, geluidscomposities, sculpturen en videowerken. Van Den Dobbelsteen gelooft in de verborgen krachten van verschillende media: de materialisatie van taoïstische ideeën. Door zijn multidisciplinaire werken samen te presenteren, schept Van Den Dobbelsteen vierdimensionale situaties die de architectuur van een ruimte transformeren en het oog en oor uitdagen.